Autor
Compositor
Co-Creador
Productora
Productor
Directora de Diversidad e Inclusión
Adaptación y Dirección
Directora Musical
Coréografo
Escenógrafo
Diseño de Iluminación
Diseño de Vestuario
Diseño de Audio
Diseño de Peluquería
Diseñador de escenografía asociado
Asistente de dirección
Productora Ejecutiva
Production Stage Manager
Stage Manager
Stage Manager
Company Manager
Directora de Casting
Tom MacRae es un guionista, productor, dramaturgo y letrista multipremiado, nominado a los premios BAFTA y a los premios Olivier. Antes de mudarse a los Estados Unidos para trabajar como guionista y productor de The librarians (TNT), trabajó en algunos de los programas más importantes de la televisión británica, como Doctor Who, por el que fue nominado a un premio Hugo, y Threesome, que ganó el Montreux Comedy Award. Tom es autor del musical Everybody’s Talking about Jamie, que estrenó en el West End de Londres en 2017 con una temporada indefinida que ha cosechado premios, críticas de cinco estrellas, agotado todas las entradas, estrenado en Los Angeles en 2022, con versiones simultáneas en varios idiomas y una película con su propio guión, producida por Amazon Studios. La Universidad Sheffield Hallam le otorgó un Doctorado Honoris Causa de las Artes en 2018.
Compositor y líder de la banda pop The Feeling, Dan Gillespie Sells tiene más de veinte años de carrera que le han llevado, a través de su música, al mundo de la danza, el teatro, el cine y la televisión. Ha compuesto, arreglado o producido para artistas como Becky Hill, Sophie Ellis Bextor, Rufus Wainwright y Shakka Khan, y en 2017 compuso la música para Everybody’s Talking about Jamie, llevada al cine por Amazon Studios en 2021. Con el álbum debut de The Feeling, vendió más de un millón de copias y el segundo alcanzó el número 1 en las listas británicas. En 2008 compuso el tema para Beautiful People (BBC) y en 2014 estrenó su colaboración con Ed Watson, del Royal Ballet, y el coreógrafo Javier DeFrutos, 3 with D, que se ha presentado en Londres, Stuttgart y Nueva York. Dan recibió el premio Stonewall en 2015 como artista de la década y en 2007 el Ivor Novello como compositor del año; otros premios en su trayectoria incluyen The Stage Debut Award en 2017 y diversas nominaciones a los premios BRIT y Olivier.
Director y coreógrafo que ha trabajado en Londres y Nueva York, Jonathan Butterell desarrolló y dirigió el multipremiado musical Everybody’s Talking About Jamie, del que dirigió también la adaptación fílmica distribuida mundialmente por Amazon Prime (2021). Entre sus trabajos anteriores como director de teatro se encuentran Alone Together, el unipersonal de Michael Collins, Peter Pan y How to succeed in business without really trying para el Royal Festival Hall, y Second chances para el New York Public Theater; como director asociado trabajó en Otelo, del Royal National Theatre, y Hamlet, de la Royal Shakespeare Company. Otros de sus créditos creativos incluyen los ganadores del Tony The light in the piazza y Assasins, así como la reposición de The fiddler on the roof y el taller original del espectáculo Sondheim Wise Guys, con Nathan Lane y Victor Garber. Y como coreógrafo, Nine, con Antonio Banderas y Chita Rivera, así como A man of no importance, Company y Habeas corpus.
María Guevara (Ella/She) es productora técnica y ejecutiva egresada de The Royal Central School of Speech and Drama en Londres. Desde el 2020 forma parte de la Association of British Technicians (ABTT). María cuenta con diplomaturas y posgrados en Producción Técnica, Health and Safety Management, diseño de Escenografía e Iluminación. Se enfoca en producir y sumar en proyectos relacionados a la comunidad queer con el propósito de fomentar la representación de la comunidad a la que pertenece. En sus más recientes créditos como productora destacan las puestas: Spring Awakening, The Castle, SPRAWL, A Disturbance in Mirrors, A Night in Shoreditch en Reino Unido y Torch Song en México.
Gabriel Guevara (Él/He). Empresario y productor mexicano con amplía visión dentro del mundo de la tecnología y con experiencia como CEO, board member y director comercial. Actualmente es CEO de la empresa mexicana Agente 33, empresa líder en servicios para banca, retail, gobierno y especializada en la atención a clientes, usando como sus brazos operativos a empresas como 33 Productores, Media33, 33 Impresores, Jim Web Services, Ellipse Américas, Nivel 33 y Administration & Solutions. Gabriel es egresado de The Bowling Green State University en Ohio, del Instituto Tecnológico Autónomo de México y de la Universidad Anáhuac. Debutó como productor con Torch Song.
Paulina Cortez Licona (Ella/She) es investigadora social, facilitadora, escritora, consultora y activista que se enfoca principalmente en la intersección entre derechos humanos, género, interculturalidad y políticas de drogas. Paulina es Licenciada en Desarrollo y Gestión Interculturales por la UNAM, tiene un posgrado en Cultura de Paz por la Universidad Autónoma de Barcelona, y recientemente terminó un MSc en Derechos Humanos y Política en LSE, en Londres, Inglaterra. También ha trabajado y hecho voluntariados en Brasil, Cuba, India, España, Uruguay y México. Actualmente escribe y traduce contenido para TalkingDrugs, una plataforma de Reino Unido sobre reducción de daños y derechos humanos, y es la Directora de Equidad, Diversidad e Inclusión en 33 Productores.
Compositora egresada de la Escuela Superior de Música del Instituto Nacional de Bellas Artes y Literatura, Analí Sánchez Neri es creadora de música acústica y electroacústica que se ha escuchado en distintos festivales de arte contemporáneo de México y el resto de Latinoamérica, por intérpretes como el ensamble del Cepromusic y comisionada por instituciones como Música UNAM.
Su trabajo desde y para la escena ha sido vasto y ampliamente reconocido, tanto en teatro, como en ópera contemporánea y cabaret. Ha colaborado con distintos artistas y compañías, destacando sus colaboraciones con la Compañía Nacional de Teatro y los directores Sandra Félix, Juliana Faesler, Alberto Lomnitz y Clarissa Malheiros, y con Ocesa-Mejor Teatro, productora para la que ha dirigido musicalmente Vaselina, Mentiras, Más bonita que ninguna y El Hombre de La Mancha.
Ha sido becaria del Sistema de Apoyos a la Creación y Proyectos Culturales (antes Fonca) como Joven creadora en 2014, y participado como residente en el Centro Banff para las Artes y la Creatividad, en Canadá, en 2017 y 2019. Actualmente es docente en el campus Santa Fe del Tecnológico de Monterrey y continúa su trabajo como compositora y productora musical, especialmente en teatro.
Hugo Curcumelis es un bailarín, coreógrafo y maestro con una amplia formación en el Estudio Julio Bocca – Ricky Pashkus y Act&Art Musical Theater, de Buenos Aires. Como bailarín, destacan en su trayectoria los musicales José El Soñador, Cats, La Jaula de las Locas, la ópera Carmen en el Palacio de Bellas Artes, Dance Sing Dance, JNS en el Auditorio Nacional, Modern Jazz Ballet y Arabian Dance Company en Argentina.
Como coreógrafo, ha trabajado con Ana Torroja, Fela Domínguez, El show de terror de Rocky, Mame, La Academia, Falsa Identidad, Mexicana Universal, JNS, Skabeche, Premios Bandamax, Los Polinesios, Liverpool Fashion Fest, Opening Fórmula 1, Broadwaymenway, Dance Sing Jazz y su propia compañía, H Group.
Hugo es un destacado maestro con amplia trayectoria en la Ciudad de México y el interior de la República. Es director general y maestro de Estudio H y creador del programa formativo H Dance Program.
Cofundador y director general de Iberia Sound, Miguel Jiménez ha realizado el diseño de audio de títulos tan variados en teatro que incluyen musicales de gran formato como El Hombre de La Mancha, por el que ganó el primer premio Metro a diseño de audio, en 2018, o Hello Dolly!, otros como A los 13 y algunos de cámara como Los últimos cinco años o Canciones para un mundo nuevo; y en obras de texto como Agonía y éxtasis de Steve Jobs, La estética del crimen, La tía Mariela o Juan y la muerte, por mencionar sólo algunas producciones. Ha participado también en puestas como Mary Poppins, Wicked o El Rey León, y más recientemente, Blindness, un ejercicio teatral cuyo éxito estuvo cimentado en la experiencia auditiva de los espectadores.
Actor y cantante que ha participado en musiales como Aladdín y Jesucristo Súper Estrella. Ha hecho doblaje para varias películas, entre las que destaca el live action de La Bella y la Bestia. También es CEO y fundador de JCT Producciones, quienes se dedican al maquillaje, vestuario, peluquería, caracterización y utilería con clientes como Fox, Netflix, Ocesa, entre otros.
Actriz, bailarina, cantante y coreógrafa que ha participado en musicales como Dulce Caridad, La línea del Coro en el papel de Kristine, La Jaula de las Locas como Amanda y José el Soñador. Marilú ha sido coreógrafa de las obras Stabat Mater, Esto no es Dinamarca y 2 de octubre.
Se inicia en la producción teatral con el show Noche de Musicales 2, al que le siguen las producciones: Las Del OTI, Navidad entre Amigos, Celestia: Voces de Navidad, Un Aplauso para el Amor, y Papá está en la Atlántida, de Resorte Teatro. En 2016 ingresa a las filas de TycoonGou con la exitosa gira nacional de My Little Pony Equestria Girls, para continuar con espectáculos familiares como Paw Patrol Carrera al Rescate, Masha y el Oso, Peppa Pig ¿Qué quieres ser de Grande?, Paw Patrol Aventura Pirata, La Señora Presidenta y Me caigo de Risa El Show en Vivo. Marmota se ha desempeñado como Stage Manager y Production Stage Manager en teatro musical, destacando las puestas de Avenida Q, Mame, Ayolante, Hoy No Me Puedo Levantar, Jesucristo Superestrella, The Prom, José el Soñador y Disney Junior, entre otras.
Escenógrafa con especialidad en Producción por la Escuela Nacional de Arte Teatral, del INBAL, Katya Vergara se ha desarrollado desde el 2016 en distintas áreas de la producción teatral, principalmente como Stage Manager, Company Manager y Asistente de Producción.
Entre las producciones teatrales para las que ha trabajado en la Ciudad de México, se encuentran El joven Frankenstein, Billy Elliot, La obra que sale mal, Los cuentos de La Catrina, A ocho columnas, Excepto un pájaro y otros espectáculos como los Premios Metropolitanos de Teatro, Despertares Impulsa y Cirque Musica Querida, de Ocesa.
Yanys Gonzalez Oviedo es venezolana, licenciada en Danza Contemporánea por la Universidad Experimental de las Artes, de Caracas. Es bailarina profesional con más de 22 años de trayectoria en el mundo de la danza, desarrollándose en proyectos diversos del show business, la televisión y el teatro musical. Yanys ha incursionado en el área de producción y coordinación, trabajando con agencias como Artbunker y Buffete Creativo. También ha colaborado como coreógrafa residente para proyectos de teatro musical, como Disney Jr Latinoamérica de Gou Producciones. Por su pasión por el teatro musical, ahora incursiona en el área de Stage Management, donde aspira tener más conocimientos y así poder empezar la construcción de uno de sus grandes sueños.
Es egresada de la Universidad del Claustro de Sor Juana en la carrera de Producción de Espectáculos. Fue asistente de producción en la compañía de ópera para niñxs Arpegio Producciones y Stage Manager en Wicked, El Rey León y Los Miserables. Desde 2015 es asistente de audiciones de Claudia Romero.
“Toda mi vida he hecho teatro, como directora, asistente, dramaturga, jala cables… y lo que se ofrezca. Desde hace 25 años, he ofrecido organizar al talento interesado y los creativos de espectáculos escénicos. Y he participado de este feliz encuentro en obras como La Bella y la Bestia, Rent, El Rey León, Wicked, Mary Poppins, Peter Pan, Chicago, Anastasia, Aladdín, Todo el mundo habla de Jamie, y todas las demás. Afortunada de ser parte de este proyecto, de seguir teniendo fe en lo que sucede en el escenario y de seguir siendo una pieza de enlace entre el talento y la ficción.”
